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何十年経っても口ずさんでしまうテーマ曲——音楽はゲームに欠かせない要素です。このTop 100は、8ビットの音源チップからCDのオーケストレーションまで、最も記憶に残るサウンドトラックを誇るレトロゲームを、RomWizeの再評価スコアに基づいて集めました。各タイトルについて、現在のスコア、収録バージョン、そのレア度とコレクター相場を掲載しています。
"オーケストラ、エレクトロ、ロックを織り交ぜ、音楽が、奮い立たせる「Indestructible」から色鮮やかなステージ曲まで、尖った熱量で、ひとつひとつの戦いを痺れさせる。どのアリーナも固有の個性を持ち、攻防の強度を煽る。丁寧で心躍るこの音の大盤振る舞いが、シリーズの大いなる復活を見事に支える。"
"シリーズ初の本格的な管弦楽の楽曲である横田真人と近藤浩治の作品は、崇高な「ロゼッタストーリー」ならぬ星空のワルツや「Gusty Garden Galaxy」まで、天上の美しさの交響的な高鳴りを繰り広げる。音楽は、かつてない優美さで、無重力と宇宙の驚きに寄り添う。この音の広がりが、マリオの響きの可能性を定義し直した。"
"オカリナの数音だけで、ひとつの世界がまるごと呼び覚まされる──ゼルダの子守唄や時のうたは、人々の記憶に刻み込まれている。ゲームプレイに組み込まれた近藤浩治の楽曲は、音楽を冒険のれっきとした道具に変える。3DSでも色褪せぬこの旋律の魔法は、いまも揺るぎない規範であり続ける。"
"ファンの間でカルト的なファルコムの音楽は、温かな街のテーマと、リメイク向けに再編曲された高揚感ある戦闘曲を織り交ぜる。リベールの地方ごとに旋律があり、冒険に見事な一貫性で寄り添う音の個性を織り上げる。"
"『神々のトライフォース』の不滅の主題を再編曲し、近藤浩治の音楽は、GBAでその英雄的な輝きをすべて取り戻す。ハイラルの平原から闇の世界まで、どの旋律も色褪せぬ気高さで冒険を抱きとめ、フォーソードの競い合いがそれを延ばす。この伝説的な楽曲は、いまもサーガの頂であり続ける。"
"ルドウィグ・フォッセルとハリー・グレッグソン=ウィリアムズの手による音楽は、映画的なオーケストラ、電子的な緊張、そして驚くほど的を射た80年代のライセンス曲を織り交ぜる。反応するサウンドトラックが、超大作の広がりでオープンワールドの潜入に寄り添う。丁寧で没入感あるこの音の豊かさが、物語の憂いを昇華させる。"
"より暗く荘厳に、音楽は低い弦と物憂げな主題でハイラルの黄昏に寄り添う。儚さと神秘のあいだで揺れるミドナの旋律は、コントローラーを置いたあとも長く心に取り憑く。雰囲気と完璧に調和したこの管弦楽の厳粛さは、シリーズ随一の感情の頂のひとつを刻む。"
"崎元仁の手による楽曲は、地中海的で勇壮な色合いをまとった荘厳なオーケストラを、ほとんど映画的な広がりとともに繰り広げる。イヴァリースのファンファーレから壮大な戦闘曲まで、どの曲も政治的な叙事詩を壮大に彩る。豪奢で洗練されたこの交響的な豊かさが、サーガの頂を刻む。"
"ゲイリー・シャイマンの手による音楽が、不協和で不安を煽る弦と、ラプチャーに響く1940〜50年代の郷愁のヒット曲を織り交ぜる。レトロな甘さとくぐもった恐怖のあいだのこの凍てつく対比が、海底都市の退廃的な空気を昇華させる。この唯一無二の音の個性は、いまもサウンドデザインの頂であり続ける。"
"エイモン・トビンの手による音楽が、潜入に完璧に調和した、暗く有機的なジャズ・ブレイクビーツのエレクトロを織りなす。音層は緊張のままに締まり、サム・フィッシャーの一挙手一投足に反応する。ジャンルの常識から光年も離れたこの唯一無二の音の個性が、作品の品格のすべてを成す。"
"植松伸夫の頂点たる楽曲は、「ティナのテーマ」から歌唱付きのオペラ、そして記念碑的な「妖星乱舞」まで、並ぶもののない高みに達する。登場人物の一人ひとりにライトモチーフがあり、16ビットでは稀有な広がりの情感の絵巻を織りなす。ゲーム史上最美と評されることも多いこの作品は、いまも絶対的な頂であり続ける。"
"ガレス・コーカーはニウェンの森を、抒情的なオーケストラと、おとぎ話すれすれの霊妙な合唱で包む。息もつかせぬ逃走では音楽が膨らみ、景色の前では宙づりになり、物語の喪失を悼む。その映画的な息づかいが跳躍と落下の一つ一つに寄り添い、オリの旅の情感を、長く心に残る繊細さで運ぶ。"
"時の流れとともに音楽の時計が刻まれる。一日の時刻ごとに異なるテーマ。気だるい朝のジャズから、夜の密やかな空気まで。天候や季節がさらに聴こえを彩る。その柔らかく、ほとんど生活めいた呼吸が島を急がず帰れる繭に変え、日々の繰り返しを不思議と心地よいものにする。"
"マーティン・オドネルの手による音楽は、グレゴリオ聖歌、叙事的なオーケストラ、ロックギターを織り交ぜ、たちまち象徴となった讃歌を生む。神聖でありながら勇壮な名高いHaloの主題が、稀有な荘厳さで、どの任務も奮い立たせる。サーガを象徴するこの音の広がりは、いまもビデオゲームで最も聴き分けやすいもののひとつであり続ける。"
"冒険的なオーケストラと民族的な色合いを織り交ぜ、音楽が、ネイサン・ドレイクの旅路を大作アクション映画の高みへと引き上げる。忘れがたい「Nate's Theme」と叙事的な高鳴りが、気概とともにあらゆるスタントに寄り添う。大らかで高揚させるこの映画的な広がりが、シリーズの気概のすべてを成す。"
"アンドリュー・プラーロウのバンジョーとアコースティックギターは、宇宙探査に思いがけない焚き火のぬくもりを与える。太陽系のどこかで宇宙飛行士たちがそれぞれの楽器を奏でるとき、音楽は感情であると同時に物語の糸となる。その宇宙的な憂い、優しく諦観をたたえた響きは、ほかのスコアでは支えきれぬほど真摯に終幕の啓示を担う。"
"疾走し過剰なほどの半沢紀夫の音楽は、あふれんばかりの熱量で、このトレジャーのラン&ガンの歓喜の混沌に寄り添う。尖って心躍る主題が、片時も緩むことなくアクションを煽る。撃ちまくりのために削り出されたこのチップチューンの生気は、いまも本機屈指の爽快さを誇る。"
"イノン・ズールの手による音楽が、荒涼としたオーケストラと、インク・スポッツからクルーナーまで、ラジオから流れる1940〜50年代の郷愁のヒット曲を結び合わせる。レトロな甘さと荒廃した大地のあいだのこの対比が、終末後の空気を昇華させる。皮肉で心打つ唯一無二のこの音の個性が、末永く刻印する。"
"マーティン・オドネルとマイケル・サルヴァトーリの手による音楽が、グレゴリオ聖歌、叙事的なオーケストラ、エレキギターを、たちまち伝説となる荘厳さで結び合わせる。人々の記憶に刻まれたメインテーマが、マスターチーフの叙事詩を体現する。象徴的で力強いこの交響的な広がりが、アクションゲーム音楽を再定義した。"
"心躍り茶目っ気のある、近藤浩治による『スーパーマリオブラザーズ3』の楽曲は、砂漠から空を経て海まで、ワールドに応じて主題を変えていく。生き生きとして耳に残るどの旋律も、跳躍と挑戦のリズムにぴたりと寄り添う。古びることのないこのチップチューンの名作は、その心弾む力をすべて保っている。"
